时光静默,艺术有声。2023年12月30日,伊金霍洛旗巴音昌呼格静默的草原上,鄂尔多斯美术馆悄然生长,它成为“暖城”一处跳动的艺术心脏。两年间,鄂尔多斯美术馆以展览为媒介、以教育为纽带、以收藏为记忆,将艺术融入城市的呼吸与脉搏。不仅构建了一座连接艺术与公众的实体空间,更在暖城的文化土壤中,悄然生长出一片生机盎然的精神绿洲。
锚定:展览作为城市的艺术刻度
如果时间可以被测量,那么展览就是鄂尔多斯美术馆为这座城市刻下的艺术年轮。
2025年,14场展览在这里依次绽放。从本土青少年的稚嫩笔触,到全国名家的金石力作;从摄影镜头下的北疆瞬间,到书法笔墨间的性情挥洒——每一场展览,都是一次文化的抵达,也是一次精神的出发。
美术馆的开篇,始于“向下扎根”。2024年启动的“暖城童画”青少年美育品牌,在两年间完成了五期征稿与展示,像一棵小树,在持续的浇灌中长出第一圈坚实的年轮。孩子们用画笔描绘草原、城市与梦想,线条虽稚嫩,却勾勒出一条清晰的本土美育脉络。这个品牌不仅是作品的展示,更是情感的孵化器,让艺术从童年开始就成为生活的一部分。
而真正的“破界”发生在2025年的儿童节。“芃芃黍苗·暖城童画”特展,以童真视角重构艺术表达,打破传统美术馆的静观模式,让展览成为可互动、可分享、可体验的公共场域。社交媒体上,“打卡鄂美”成为本地文化消费的新热点。美术馆在这一刻,完成了从“展陈空间”到“生活现场”的转身。
如果说童画展是向内扎根,那么“亮丽北疆·多彩暖城”中国美术家协会会员写生作品展,则是向外伸展的重要枝干。这是馆内首次承办全国征稿美术作品展,从全国投稿中精选125件佳作,加上特邀及名家采风作品共计190件,各地艺术家以多元视角描绘山河、生活与人情,让北疆的风土通过全国艺术家的笔触,被看见、被理解、被传递。
更深的根系,伸向传统文化的沃土。“多彩暖城·印象北疆”西泠印社篆刻名家作品邀请展,让享有“天下第一名社”之誉的西泠印社,百余年来首次走进内蒙古。40位篆刻名家携代表作而来,更为此行专门创作一方精品,以刀为笔、以石为纸,表达对草原的深情。方寸之间,可见山河;刀石相遇,可触文脉。这场展览不仅是一场文化盛会,更是一次跨越地域与时代的艺术致敬。
多个全国性专项展的落地,进一步丰富了美术馆的展览生态。镜头定格瞬间,笔墨挥洒性情,这两扇新开的“窗口”,印证了鄂尔多斯美术馆在吸引全国优秀艺术资源、推动多门类艺术对话方面的能力与决心。
架桥:活动成为心灵的共鸣现场
建筑是凝固的桥,连接空间与想象;而活动是流动的桥,连接心灵与共鸣。鄂尔多斯美术馆深谙此道,在过去一年中,以“互动”为基,精心架设起三座至关重要的桥梁。
2025年深秋,中国美术家协会“深入生活、扎根人民”采风写生活动,带着艺术家们深入鄂尔多斯腹地,从巴音昌呼格草原的辽阔,到沙巴日太嘎查的淳朴,从九城宫的自然风光,到转龙湾、恩格贝的生态画卷——鄂尔多斯成为艺术创作的现场。中央美术学院马刚教授的美育大讲堂,为本市艺术工作者与学子带来关键启迪。这座桥,让全国性的艺术目光在此聚焦、沉淀,并最终转化为展览中那些饱含深情的作品。
美育关乎一座城市的未来气质。美术馆倾力构筑启蒙之桥,让美的种子在童年扎根。“春之约”公教活动中,蒙古族小学的孩子们用扭扭棒编织心中的春天;诗人走进校园,为孩子们揭开儿童诗创作的神秘面纱;当代艺术家黄淋带领孩子们进行“一件衣物的灵魂”艺术共创,将旧衣物转化为充满个性的艺术装置,后来也成为童画展中动人的展品。
艺术的价值在于理解与共鸣。全年一系列高水准的讲座与座谈会,成为每场展览最坚实的“学术支柱”。北京书法家协会崔胜辉的讲座,为近4.9万名听众勾勒学书路径;中国文联副主席、西泠印社副社长兼秘书长陈振濂,西泠印社社员张哲的专场讲座,在方寸金石之间,展现中华传统艺术最深邃的魅力。这座桥,让观看升华为理解,让兴趣沉淀为知识。
三座桥相互连通,构成了一个完整的艺术生态闭环:为创作者搭建实践场域,为儿童开设美育课堂,为公众打开认知之门。
生长:从“美术馆”到“城市文化心脏”
两年时间,鄂尔多斯美术馆完成了从“一座馆”到“一种生态”的蜕变。
它的生长轨迹清晰可见:从本土到全国、从传统到当代、从展示到互动、从艺术到生活。每一场展览,都不只是作品的陈列;每一次活动,都不只是程序的完成。它们共同构成了一种文化实践——让艺术成为可感、可知、可参与的生活温度。
这种温度,体现在孩子们专注创作的眼神里,体现在市民驻足观赏的对话里,体现在艺术家采风写生的笔触里,也体现在特殊儿童感受声光疗愈的宁静里。美术馆不再是一个遥不可及的文化殿堂,而是一个温暖、开放、充满可能性的公共场域。
更重要的是,美术馆的生长与城市的发展同频共振。它用展览测量城市的艺术体温,用活动编织城市的文化肌理,用美育滋养城市的未来气质。在鄂尔多斯这座“暖城”,美术馆正成为一处跳动的艺术心脏,为城市注入源源不断的文化活力。
展望:艺术是长出来的,不是建出来的
两年,足以让一棵树苗扎根,让一个品牌成型,让一种文化姿态被看见。
鄂尔多斯美术馆的两年,是静默生长的两年、是踏实耕耘的两年、也是温暖相遇的两年。以展览为锚,定位于学术与公共之间;以活动为桥,连接起心灵与共鸣之处。在这里,艺术不是远方的风景,而是可感、可知、可参与的生活温度。
2025年展览的落幕,从不是终点。它留下的思考、对话与启发,将持续在观众心中生长。正如美术馆在两周年回顾中所言:“艺术不仅在于观看,更在于参与、在于共鸣、在于成为生活的一部分。”
站在两年的节点回望,鄂尔多斯美术馆已经走出了坚实的第一步。而它的未来,正如草原上的日出,温暖而明亮,充满生长的力量。(王雅丽 刘琳)





