二人台是内蒙古西部地区人们最熟悉、最喜爱的艺术品种，在包头市土右旗人人都会唱两句，2008年土右旗获得了“中国二人台文化艺术之乡”的称号。说起二人台不能不提到郭威，这位土右旗二人台坐腔的第五代传人，2008年9月被批准为第一批内蒙古非物质文化遗产项目代表性传承人。

　　在郭威家见到他时，他正在为8月27日在包头举办的第二届内蒙古二人台艺术节活动中的“二人台艺术发展论坛”赶写一篇论文。他放下笔热情地接待了我们，清晰的思维、不凡的谈吐，娓娓而谈地将我们带入二人台的艺术殿堂，感受二人台的艺术魅力……

　　一家七代人都爱二人台

　　郭威，一个普通老人，却有着不平凡的一生。现年74岁的郭威原名叫郭源，出身于一个二人台世家。高祖、曾祖、祖父、父亲都是二人台艺人，家中经常打坐腔、唱二人台，老艺人们在一起娱乐、切磋二人台技艺。在这种文化氛围的熏陶下，聪慧好学的郭威从小就爱上二人台艺术，并对二人台器乐演奏和二人台演唱产生浓厚的兴趣。受他的影响，郭威的大儿子和大儿媳也都从事着二人台艺术的传承和发展，就连郭威8岁的小孙女都能唱上几句。

　　郭威遍访名师，曾拜土右旗二人台坐腔第四代传人霍龙为师，先后经二人台坐腔大师刘银威、樊六、计子玉等名师指点，并得其真传，形成自己独具特色的演奏演唱风格，并以唱腔淳正、跌宕多姿、乡土韵味浓郁著称，成为土右旗二人台坐腔的第五代传承人。

　　为了传承、弘扬二人台“坐腔”艺术，上世纪80年代，郭威卖掉自己家的货运汽车，自费创办起二人台坐腔艺术团，教过的徒弟超过百人，其中不少在专业艺术团体工作，有的已成为国家一、二、三级演员。

　　郭威老先生最得意的身份应该是内蒙古自治区文联民间艺术家协会命名的“民间艺术大师”和第一批内蒙古非物质文化遗产项目代表性传承人。郭威说:“二人台是一门艺术，我用文字将它记录下来，希望后人能够传承并且发扬光大。”鉴于郭威在二人台艺术方面的造诣和突出贡献，业内人士都亲切地称他为二人台“活化石”。

　　历史文化的遗存

　　二人台诞生在土默川这块土地上，已有近200年的历史。据有关资料记载，二人台是内蒙古西部地区的民间戏曲，清乾隆年间，最早的艺术形式表现为“蒙古族坐腔”，即由十几个人围坐在一起，在扬琴、四胡、枚的伴奏下即兴演出。也叫“打坐腔”、“打玩意儿”、“玩意儿”、“转火龙”。

　　100多年以后，土默特右旗蒙古族艺人云双羊与其他艺人将此坐腔搬上舞台，逐步形成了有唱、念、表演、服饰、剧情的剧种。清咸丰年间，又吸收了秧歌、高跷、旱船、道情艺术的特点，发展成为具有舞蹈动作、旦丑两角、一进一退的走场表演。

　　每当一场演出的开场前，郭威若不出现，似乎这场戏也不够尽兴。只见74岁的郭威一登台，村民们霎时眼睛一亮，便议论纷纷:郭威来了!村民见到郭威如同追星族见到了名星、大腕一般的崇拜。

　　在二人台的四大件乐器中，四胡代表蒙古族的乐器，枚和扬琴代表汉族的乐器，三弦则蒙汉兼有。经过多年的演变，二人台的乐器又增加了梆子、四块瓦等，以至发展到现在的琵琶、三弦、唢呐、笙等。

　　璀璨的艺术人生

　　据郭威讲，各民族都有自己的戏，而二人台则是蒙汉两个民族艺术相融合的戏。二人台最突出的特点是蒙汉混唱，这种形式叫“风搅雪”。比较典型的如《阿拉奔花》(阿拉奔是蒙语，意即十朵花)和《海莲花》，男演员用蒙语唱一遍，女演员用汉语唱一遍，有时一问一答，形式活泼。

　　交谈中，他把被命名的荣誉证书和获得过的奖状都一一拿出来与我们分享，一摞摞的“红本子”记载着他璀璨的艺术人生。早在1958年，郭威就曾获萨拉县政府群众文艺汇演牌子曲演奏一等奖;1960年，获包头市文艺汇演个人打唱一等奖;2004年5月，获内蒙古首届二人台艺术电视大赛一等奖，同年二人台《害娃娃》荣获晋蒙陕冀四省区二人台艺术电视大赛总决赛一等奖，并获得特别贡献奖;2005年10月，全国乡土艺术协会成立十周年庆典在北京举办，郭威把二人台唱到了人民大会堂，并获得三项大奖。

　　在二人台坐腔艺术演奏、演艺的60多年间，郭威先后获得旗县级、地方级、省级、地区和全国级奖项100多项次。随着他的获奖节目在央视、香港凤凰卫视及多家省级卫视台的播出，扩大了二人台在全国乃至全世界的影响力。2004年5月，郭威被内蒙古大学艺术学院聘为客座教授。2006年，郭威被自治区确定为二人台坐腔艺术传承人，被命名为“二人台艺术大师”。

　　在土右旗敕勒川博物馆的馆中馆———二人台艺术馆里还展示着他珍藏多年的有着200多年悠久历史的扬琴和三弦，以及他年轻时的手稿书、演出剧照、服装、演出时佩带的头饰、旧时的乐器、圆笼(即现在的化妆箱)等30余件珍贵物品。

　　“不是缺人才、缺美感，而是缺关注、缺重视”

　　做为二人台的第五代传承人，令郭老师感到遗憾的是，内蒙古地区二人台的推广却逊色于东北的二人转，他分析了其中的原因:“不是缺人才、缺美感，而是缺关注、缺重视。虽然我们这几年创造出了以传统二人台、新编剧目和现代文化艺术相结合的二人台新作品，但作品数量远远不够;另一方面也有语言地域性的影响，东北二人转的方言接近普通话，容易听懂，而我们二人台的方言是有一定局限性的。”郭威说。

　　但令郭威感到欣慰的是，经过一百多年的传承和发展，二人台已成为土默川平原特有的“文化景观”，一首首生动诙谐又韵味十足的二人台小曲，把根须深深地扎在土右旗人民群众的心里，同时涌现出一批又一批唱红二人台的民间艺人。现在的二人台已经形成了庞大的传唱群体，成为娶媳妇、聘闺女等喜庆盛事中不可短缺的项目。“没有二人台，再丰盛的宴席也没味儿。没有二人台，再大的场面也红火不起来。”郭威老师自豪地说。

　　近年来，土右旗通过实施文化精品工程，既传承和发展了二人台文化艺术，又增加了经济收入，让广大人民群众得到了实惠，实现了社会效益与经济效益双赢。因此，现在的土右旗有着一大批成就突出的中青年演员和著名表演艺术家，涌现出10多个由民间艺人创办的二人台艺术培训班，培养出二人台艺术人才800余人，近300个民间小班，4000余人从事二人台表演，其中的部分人还唱红了土默川及内蒙古西部周边地区，成为土右旗传承和发展二人台艺术的新生力量，正是这些民间艺人将二人台带到了全国各地，让二人台小戏日渐繁荣。

　　“奇妙无穷”的二人台

　　在采访接近结束时，一位毕业于中央音乐学院的博士生魏玲玲从四川远道而来专程拜访郭威，共同研究二人台的深远影响。郭威介绍说:“我和玲玲已经是老朋友了，她这已经是第二次来咱们这儿了”。魏玲玲眼中的郭老师是曲不离口，手不离笔，所有的二人台剧目都深刻在他的脑子里，郭老师不仅是一位老艺人、老艺术家，也是一位民间艺术的守护者、继承者，这令她非常敬佩。

　　“1997年的春节曾有一位香港世界文化中心的易先生来到土右旗，找我录制了50多个牌子曲，其中《出古镇》包含了3个调即F调和降B、降E调。他听完后感慨地说，如此一个小曲子竟然转换了3个调，其它戏曲和歌曲是难以做到的，真是‘奇妙无穷’”。郭威骄傲地回忆说。

　　说起这些来，郭老师又如数家珍般的说出一系列二人台的美和好。二人台除了两个人就可以演唱外，在故事内容上，贴近生活，唱词大众化，易听易懂。在唱腔上，以亮调开场，然后渐进慢板———流水板———捏子板，在高处骤然刹住，然后放慢速度至结束。在音乐效果上，运用了四个音调即F调、降B、降E和C调。

　　“民族融合的奇迹让我与二人台相知相熟，一生相伴。”虽然已是古稀之年，但郭威每天都要唱上几句，这已成为他生活中不可或缺的一部分。从学习到演艺，郭威从事二人台坐腔传承60多年，所教过的徒弟超过百人，唱原生态的阿宝就曾拜郭威为师，并在央视称，是郭威老师的指点，才使他走上了成功的道路。

　　“一心八用”的老艺人

　　60多年的坐腔演奏、演唱生涯中，郭威练就了一身硬功夫:只有小学文化的他，自学了15种乐器。他的绝活是手脚并用，同时演奏7件乐器，即扬琴、鼓、大钹、小钹、手锣、马锣、梆子，同时自弹自唱是郭威积累多年坐腔演艺的经验，独创的一门“绝技”，得到民乐专家和演奏大师们的充分肯定和观众的高度赞誉。“演出时，我经常一心八用。”郭威笑着说。

　　正是二人台的声调、曲调或柔和委婉、悠扬动听，或生动诙谐、韵味十足，或低沉、或高亢，才使土默川的父老乡亲如痴如醉，百听不厌;才使演员们演唱起来红红火火，有滋有味;才使人们找寻到手舞足蹈的通途。走在土默特右旗的大街上，你可以任意拦住一个人，他都能给你唱上几句二人台。因为，这是扎根于他们心头100多年的歌。

　　如今，二人台已不仅仅是场院里、土屋旁的娱乐消遣，更不是当年走街串巷讨口饭吃的谋生手段了，她逐渐登堂入室，代表了一方水土的一方文化。二人台，就像一块急需捡拾的历史文化碎片，它带有浓烈的乡土味，闪烁着耀眼光芒，而郭威无疑是那光芒中的奇葩。(记者 赛男 通讯员 皇甫晓峰 魏淑琴)